ฝึก Subdivision อย่างถูกวิธี คือการแบ่งจังหวะหลักออกเป็นจังหวะย่อยที่มีระยะห่างสม่ำเสมอ เพื่อให้รู้ว่าโน้ตแต่ละตัวควรเกิดขึ้นตรงตำแหน่งใดของห้องเพลง การฝึก 16th Note ร่วมกับเมโทรนอมตามลำดับที่เหมาะสม จะช่วยให้ Timing นิ่งขึ้น เล่น Syncopation ได้แม่นขึ้น และทำให้ Groove ฟังหนักแน่นกว่าการเล่นตามเสียงคลิกเฉพาะจังหวะหลัก
ความรู้เรื่องดนตรีสากล
แบ่งปัน ความรู้ทางด้านดนตรีสากล สำหรับผู้ที่ต้องการศึกษาการเล่นดนตรีสากล แบบเบี้องต้น เข้าใจง่าย ไม่ซับซ้อน
สอนแต่งเพลง บทที่ 17 ใช้ Mode เขียน Hook ให้มีคาแรคเตอร์ชัดขึ้น
แนวคิด “ ใช้ Mode เขียน Hook ” ไม่ได้หมายถึงการเลือก Mode ที่ไม่คุ้นหูมาไล่โน้ตจนท่อนร้องซับซ้อน แต่คือการนำโน้ตที่เป็นเอกลักษณ์ของแต่ละ Mode มาใช้เป็นจุดเด่นของทำนองอย่างตั้งใจ บทนี้จะช่วยให้คุณนำ Hook ที่มีคอร์ดและเมโลดี้พื้นฐานอยู่แล้ว มาปรับให้มีคาแรคเตอร์ชัดขึ้นด้วยเสียงขั้นที่ 6 แบบธรรมชาติของ Dorian, เสียง b7 ของ Mixolydian และเสียง #4 ของ Lydian โดยยังรักษา Motif และ Rhythm ที่ช่วยให้คนฟังจดจำท่อนเพลงได้ง่าย
Lydian Mode ใช้กับคอร์ด Major 7 อย่างไรให้เมโลดี้มีสีสว่างและยังเข้ากับคอร์ด
Lydian Mode ใช้กับคอร์ด Major 7 ได้โดยใช้ Chord Tone หรือโน้ตในคอร์ดเป็นโครงหลัก แล้วเติมเสียง #4 ในตำแหน่งที่ต้องการเพิ่มสีสัน วิธีนี้ช่วยให้เมโลดี้ฟังสว่างขึ้น มีคาแรคเตอร์แตกต่างจาก Major Scale ทั่วไป และยังคงสัมพันธ์กับเสียงของคอร์ดอย่างชัดเจน
สอนแต่งเพลง บทที่ 16 แต่งเพลงโดยใช้คอร์ดยืม เปลี่ยนสี Bridge โดยไม่หลุด Theme เดิม
แต่งเพลงโดยใช้คอร์ดยืม คือการนำคอร์ดจาก Mode ที่มีศูนย์เสียงเดียวกับคีย์หลักมาเพิ่มอารมณ์ใหม่ให้ Bridge, Pre-Chorus หรือท่อนที่ต้องการเปลี่ยนบรรยากาศ เทคนิคนี้ช่วยให้เพลงหม่นลง ลึกขึ้น หรือเผยความรู้สึกอีกด้านหนึ่ง โดยยังคง Theme และความต่อเนื่องของเพลงไว้ได้
Mixolydian Mode ใช้กับคอร์ด Dominant 7 อย่างไรให้โซโล่มีแรงดึงและคาแรคเตอร์ชัดขึ้น
Mixolydian Mode ใช้กับคอร์ด Dominant 7 ได้ดีมาก เพราะหัวใจของโหมดนี้ไม่ได้อยู่ที่การไล่สเกลให้ครบทุกโน้ต แต่อยู่ที่การเลือกใช้เสียง b7, Chord Tone และแรงดึงของคอร์ด 7 ให้ชัดในวลีโซโล่ โดยเฉพาะคอร์ดอย่าง G7 ที่มักพาเสียงประสาน (Harmony) ไปหา C หรือใช้สร้างคาแรคเตอร์แบบ Blues, Rock, Funk และ Pop ที่มีคอร์ด 7 เป็นสีเสียงสำคัญ
สอนแต่งเพลง บทที่ 15 ใช้ Mode แต่งเพลง เปลี่ยนสีสันของทำนองจากคอร์ดชุดเดิมอย่างไร
ใช้ Mode แต่งเพลง ไม่ได้หมายถึงการจำชื่อโหมดให้ครบ หรือการนำสเกลมาไล่ใส่เพลงแบบตรง ๆ แต่คือการเลือก “สีของโน้ต” เพื่อทำให้ทำนองบนคอร์ดชุดเดิมให้อารมณ์ต่างออกไป บางท่อนอาจฟังสว่างขึ้น ลอยขึ้น ดิบขึ้น หรือมีแรงดึงมากขึ้น โดยไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนทางเดินคอร์ดให้ซับซ้อนกว่าเดิม
Dorian Mode ใช้กับคอร์ด Minor 7 อย่างไรให้โซโล่ไม่หลุดคอร์ด
Dorian Mode ใช้กับคอร์ด Minor 7 ได้ชัดเจนที่สุดเมื่อเราไม่ได้คิดเพียงว่า “ต้องเล่นสเกลอะไร” แต่เริ่มจากการฟังว่าโน้ตแต่ละตัวสัมพันธ์กับคอร์ดอย่างไร โดยเฉพาะเสียง 6 ธรรมชาติ ซึ่งช่วยให้คอร์ด Minor 7 ฟังสว่างขึ้น แต่ยังคงอารมณ์แบบ Minor และไม่ทำให้โซโล่หลุดจาก Harmony






